La diferencia entre drama y melodrama

Todo ese jazz

A lo largo de la historia, vemos frases que son acuñadas por personas notables y que se transmiten de boca en boca a lo largo de los siglos hasta que las escuchamos en el habla cotidiana, olvidando de dónde vienen en primer lugar. Pero muchas de estas frases tienen un fondo teatral, ya que aquí es donde hacemos un arte a partir del lenguaje. Frases como "en el centro de atención [i]", "drama queen" y "eres tan melodramático". Ahora, la primera frase es un reflejo de la misma luz que se usaba en los teatros para iluminar a los actores, para ser visto, tenías que estar en el centro de atención. Sin embargo, el segundo y el tercero son más interesantes, ya que se usan para etiquetar el mismo tipo de persona, alguien que muestra un gran estilo de apariencia o aquellos que hacen un gran problema con algo que podría manejarse de manera muy sutil. Pero la distinción debe hacerse entre los dos, ya que en realidad no son lo mismo, y en términos de teatro deben abordarse de manera muy separada..

Que es el drama?

En su origen, la palabra drama deriva de la palabra griega para “acción” [ii] y, en el sentido técnico, drama es el acto de representar algo que se basa en una idea a través del uso de la acción y el diálogo. En el sentido más amplio del término, también es el uso de aderezos, disfraces, efectos de sonido y efectos visuales para transmitir una historia a un público cautivo. La definición del término tiene muchas capas y abarca todo lo relacionado con el teatro y el entretenimiento. Drama es un término general para casi todos los dispositivos utilizados para la comunicación y el entretenimiento. Si se pone en categorías simples, el drama se puede componer de comedia y tragedia, y éstas se desglosan aún más en subcategorías como:

1. Comedia: farsa, melodrama, sátira y slapstick.
2. La tragedia: la venganza, el teatro de la crueldad y la tragedia doméstica. [iii]

Desde aquí hay tantas facetas diferentes del drama que se necesitaría un libro completo para nombrarlas y explorarlas todas, pero es seguro decir que probablemente habrías estudiado a la mayoría de ellas en la escuela y no solo en tu aula. Especialmente en la escuela primaria, verás diferentes elementos del drama en el patio de recreo o en el comedor, como; Juego de roles, mimo e improvisación..

Además, el drama es una habilidad, de ahí que se enseñe en las escuelas y puedas obtener una calificación en él. [Iv] Es una habilidad en la que aprendes a asumir las características de otra persona y aprovechar tus propias experiencias para construir. un mundo ficticio que luego compartirás con otros. Es un método de comunicación y una forma de ver el pasado y el futuro a través de la narración de viejas historias o la invención de otras nuevas. No solo eso, sino que Drama también puede ser un facilitador para el aprendizaje. A través de Drama, puede desarrollar habilidades de resolución de problemas, ampliar su capacidad de usar su imaginación o tener una mejor comprensión de la idea del mundo que lo rodea o cómo identificarse con alguien porque puede asumir el manto de esa persona y experimentar a través del desempeño lo que está pasando. Se usa regularmente en terapia para personas que no pueden conectarse con sus propias emociones o entender las convenciones sociales que las alejan del mundo que las rodea..

Todo esto y mucho más equivale al término "Drama".

Que es el melodrama?

Como un término amplio en el sentido del teatro y la película, Melodrama es el uso de acciones exageradas que juegan con los sentimientos y emociones de las personas, a menudo suprimiendo el desarrollo del personaje a favor de presentar al personaje como un estereotipo humorístico. Además, Melodrama presenta regularmente argumentos simples y desarrolla las relaciones entre los personajes como el enfoque principal de la actuación, utilizando personajes arquetípicos que representan ideas y conceptos explícitamente, como Satanás como el epítome del mal, o un ángel como la imagen perfecta de inocencia y bueno.

Melodrama fue nombrado así por el uso de la música en las actuaciones. Por ejemplo, las escenas de lucha a menudo se presentaban en un contexto de arreglos orquestales que se desarrollarían en crescendos en los lugares correctos. O en una escena romántica, los actores pueden estar acompañados por una melodía suave y dulce que resalta la idea de amor y alegría. Esto se utilizó para crear un impacto impresionable en la audiencia y desarrollar una capa adicional de emoción para el rendimiento..

Tomó algo de tiempo para que este tipo de actuación se convirtiera en un término que significaba sobre caracterización, y se convirtió en un estilo de Drama cada vez más exitoso a lo largo del siglo XIX.^th siglo. Esto se debió principalmente al hecho de que era tan accesible para todo tipo de audiencias. Toma ideas binarias opuestas y conceptos complejos y los reduce a una historia lineal muy simple y directa, o de un lado a otro. No tiene una zona intermedia o gris para complicar las cosas y siempre termina con un lado triunfante y el otro derrotado..

Sin embargo, las características de Melodrama [v] se han vuelto bastante vagas a lo largo del tiempo y el término ha desarrollado connotaciones negativas a través del uso de términos como los mencionados anteriormente, “¡eres tan melodramático!”. Esto causa cierta confusión a cualquiera que esté estudiando Drama o Teatro que necesita definir la idea..

El espectáculo debe continuar

Aunque se usan en conexión como un término para describir la reacción o el carácter de una persona, estos dos conceptos están lejos de ser los mismos. Una persona puede mostrar características melodramáticas a través de su movimiento, gesto e incluso lenguaje, y puede mostrar un despliegue dramático de acción para comunicar una idea, pero siempre debe recordarse que estos dos términos son muy distintos entre sí. También vale la pena señalar que estos dos elementos del teatro y la performance son solo el comienzo de la creciente base de datos de estilos, y que esto es solo la superficie de lo que son y cómo se usan en la performance. Nada en el teatro y el rendimiento debe tomarse a simple vista, ya que cada elemento tiene sus propias capas de definición y características..